Iluminação de arte dramática para elevar a decoração da sua casa

Iluminação de arte dramática para elevar a decoração da sua casa
Allen and Betty Harper
A Equipe De Autores
Allen and Betty Harper
Família Com As Mãos De Ouro
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Às vezes, apenas a iluminação mais dramática faz o trabalho em um espaço específico. Felizmente, existem muitos acessórios de iluminação de designers que são engenhosos o suficiente para envolver os proprietários mais exigentes. A Homedit encontrou uma grande variedade de novos designs artísticos em Miami neste inverno. Aqui estão algumas das últimas novidades, do moderno ao luxuoso e extravagante - algo para todos os gostos.

Galerie Kreo

Esta galeria parisiense é um eterno favorito com os seus designs de vanguarda que abrangem o mundo de peças icónicas e novos perfis. Lâmpadas de assoalho, pingentes, candelabros e arandelas são versáteis e bonitas. A galeria sempre tem uma seleção de magníficas peças vintage, juntamente com seus designs contemporâneos de edição limitada.

Essa configuração é destacada por incríveis peças vintage, como a "239/2", de Gino Sarfatti, luzes de parede que flanqueiam o espelho. Na mesa de console está “Frozen Spring”, da coleção congelada no tempo do Studio Wieki Somers, que produziu uma edição limitada de oito peças numeradas e assinadas. O lindo candeeiro de mesa é feito de resina, flores de seda e um top coat UV.

O Jin Compassion é um candeeiro de pé contemporâneo também do Studio Wieki Somers. A sombra é feita de tecido Nuno e o resto da peça é composto de fibra de vidro, aço carbono, alumínio, penas e fontes de luz LED. O pólo de alumínio anodizado fica no topo de uma madeira de tulipa e base de alumínio anodizado.

Futuro perfeito

Nascido no Brooklyn com o objetivo de ser uma vitrine de artes decorativas e design excepcionais, o The Future Perfect agora adicionou locais em Manhattan e São Francisco. O fundador David Alhadeff transformou a galeria em uma plataforma de design de todo o mundo, incluindo artistas emergentes e nomes estabelecidos.

Esses castiçais de parede de Eric Roinestad estreiam no Design Miami 2016. Cada peça de cerâmica do designer californiano é feita à mão e em pequenos lotes. Esta é a primeira coleção de iluminação da Roinestad e é inspirada em sua própria herança escandinava, misturada ao California Folk Modern.

Este par de candeeiros de mesa é Bronze Cenotaph Lamps por Kristin Victoria Barron. As lâmpadas intrigantes são inspiradas por uma sequência de sonhos ainda mais interessante. É “baseado em um homem estrangeiro, sua filha, três cavalos, uma égua, um castrado e um cavalo de ambos os sexos. Na sequência do sonho, o homem oferece a Barron uma carta de ouro delicadamente fiada para chamá-lo para conhecer sua filha e os cavalos. Barron tenta contatar o homem noite após noite, sem sucesso. A forma da lâmpada Cenotáfio é tanto uma tigela de oferenda elevada quanto um Cenotáfio (túmulo vazio) para a filha e os cavalos que nunca mais serão encontrados ”, escreve o site da Galeria Kreo.

The Loop Collection, de Michael Anastassiades, é exclusivo do The Future Perfect. Ele joga no equilíbrio, cor e a forma mínima do loop. Anéis verdes finos seguram três luzes orbitais na suspensão de loop triplo de destaque. O Double Loop Floor tem um elemento escultural adicional e a suspensão Double Loop e o Single Wall Loop são acessórios minimamente bonitos.

Galeria Amman

Com sede em Colônia, na Alemanha, Amman Gallery tem sido muito influente e instrumental no avanço de artistas e vê-los colocados em coleções influentes.

Florian Borkenhagen é conhecido por sua indefinição das linhas entre arte e design, um grande exemplo disso é o espetacular lustre. Seu uso de itens cotidianos na desconstrução e reconstrução de objetos lhes confere diferentes significados e, muitas vezes, fornece aos espectadores uma nova perspectiva sobre a realidade. Este é o "Mon Cheri" de Borkenhagen, feito de aço e vidro revestido de cobre.

Friedman Benda

Esta relativamente jovem galeria da cidade de Nova York foi catapultada para a fama em sua curta existência - pouco mais de 10 anos - graças às peças espetaculares que ela lida. A galeria de ponta é uma avenida para designers mestres e uma plataforma de lançamento para artistas experimentais.

No Design Miami 2016, Friedman Benda apresentou duas salas, uma instalação chamada “Simetria Assimétrica”, com trabalhos de 11 artistas internacionais.

MaisINSPIRAÇÃO
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Galeria de Oficinas de Carpinteiro

Carpenters Workshop Gallery fez seu nome produzindo e exibindo esculturas funcionais. Eles se concentram em trabalhos de artistas em ascensão, bem como criadores estabelecidos. Lançado como uma parceria entre os amigos de infância Julien Lombrail e Loic Le Gaillardt. A abertura de seu primeiro local foi em Londres. Mais tarde, eles adicionaram uma galeria de Paris e agora um espaço de Nova York.

Este é o candeeiro de pé “Askance” do designer australiano Charles Trevelyan. É formado de bronze patinado.

O Banana Lamp do Studio Job foi uma verdadeira atração no Design Miami. Mais arte do que pura iluminação, esta peça luminosa extravagante é realmente muito divertida. Feita de bronze polido e gravado, vidro soprado, também possui pintura à mão e componentes de LED.

Patrick Parrish Gallery

A Patrick Parrish Gallery, em Nova York, é conhecida por sua seleção de móveis, iluminação e arte incomuns. A galeria tem mostrado inúmeros artistas consagrados e oferece aos jovens e emergentes artistas e designers uma plataforma a ser descoberta.As peças expostas em shows como o Design Miami são sempre diferentes e provocativas. Essas luzes são as Alkahest Dome Lights de Kristin Victoria Barron, que as basearam em um sonho sobre uma catedral em fusão.

Hostler Burrows

Esta Galeria de Nova York sempre encanta com as peças que traz para shows como Design Miami e este ano nós estamos particularmente amando as luzes gigantes em forma de cristal da designer sueca Frida Fjellman. Tal como os grandes cristais de açúcar coloridos, os acessórios são decadentes e luxuosos, acentuados pelos acessórios e correntes metálicos.

Fundada em 1998 por Kim Hostler e Juliet Burrows, Hostler Burrows se concentra no design nórdico e foi a primeira nos Estados Unidos a mostrar artistas e designers do século XX, como Axel Salto, Berndt Friberg, Josef Frank e Finn Juhl.

Victor Hunt

O revendedor Victor Hunt Designart, sediado em Bruxelas, comercializa e seleciona design contemporâneo, concentrando edições limitadas dos “criadores emergentes mais notáveis”. A galeria vê “designart como a zona cinzenta dentro do design industrial, artesanato, arquitetura, escultura e muitas outras disciplinas artísticas”. Na edição de 2016 do Design Miami, como nas feiras anteriores, as peças de iluminação da galeria atraíram muita atenção.

Essa escultura de luz é do artista Arnout Meijer, de Amsterdã, chamada Sight V, feita de vidro acrílico Optical, alumínio envernizado e LEDs.

Obras do artista Tom Price exploram materiais familiares de maneiras desconhecidas. O preço subverte as técnicas convencionais de fabricação e introduz uma “dose de entropia no que são tipicamente processos muito controlados”. Essa é a sua série Synthesis B.

Guilda do Sul

O Southern Guild representa o design de edição limitada feito localmente por artistas e designers na África do Sul. Este é o lustre de Hok, que é composto de partes de esqueleto de avestruz, fundido em bronze. Foi criado por Otto du Plessis, um dos fundadores da Idade do Bronze, uma fundição de arte na Cidade do Cabo. Ele é especialista em esculturas de bronze com as técnicas de cera perdida e fundição em areia.

R e companhia

Você pode contar com R e Company para ter algumas das peças mais extravagantes e divertidas em qualquer show de design. Este ano, além dos trabalhos dos Irmãos Haas, eles tiveram outras peças selvagens. Katie Stout, que é conhecida por suas obras coloridas e fantásticas, que quase parecem animadas e realistas. Este é o "Girl Lamp" da Stout.

Por último, mas não menos importante, temos este candeeiro de mesa semelhante ao Dr. Seuss, da autoria dos Irmãos Haas, que reivindicaram a sua fama com um design de estilo único e muitas vezes divertido. Seus trabalhos atuais enfocam temas relacionados à natureza, ficção científica, sexualidade, psicodelia e teoria das cores, de acordo com a R and Company.

Todo mundo tem um orçamento e na decoração, é vital mantê-lo. Dito isso, também é importante incluir uma parte do splurge e algo que realmente fale com você artisticamente. A iluminação artística pode funcionar duplamente e dar a você o máximo de diversão. Se você não viu algo aqui que impressiona, confira as galerias individuais e veja o que mais elas têm para oferecer.