15 museus famosos por sua arquitetura não convencional

15 museus famosos por sua arquitetura não convencional
Allen and Betty Harper
A Equipe De Autores
Allen and Betty Harper
Família Com As Mãos De Ouro
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Ao projetar museus, os arquitetos frequentemente exploram seu lado artístico e criam todos os tipos de designs únicos, fora da caixa e extraordinários. É uma maneira de transformar o próprio museu em uma obra de arte. Como resultado, o mundo está cheio de museus incríveis com arquitetura dramática. Nós vamos revelar alguns dos mais interessantes hoje.

O Museu de Arte de Denver, por Studio Libeskind

Em 2006, o Denver Art Museum recebeu uma nova extensão. Esta adição foi um projeto de Daniel Libeskind. A equipe trabalhou em estreita colaboração com os curadores, a equipe de exibição, o diretor e muitas outras pessoas para criar um design que permitisse que a extensão se conectasse naturalmente com o museu existente, ao mesmo tempo em que se destacasse do restante dos edifícios. A extensão foi construída usando uma matriz de materiais que incluem alguns elementos inovadores, como o titânio. O objetivo não era simplesmente criar uma concha interessante para uma experiência comum, mas sim capturar a essência do museu, tanto por dentro quanto por fora.

O Museu Real de Ontário do Studio Libeskind

O Studio Libeskind também projetou a extensão para o Museu Real de Ontário, que agora é o nome de Michael Lee-Chin Crystal. Este é o maior museu do Canadá e seu novo nome é inspirado na forma criada pelos cinco volumes do edifício, que se cruzam para formar uma estrutura de cristal. A nova extensão foi inaugurada em junho de 2007 e usa ângulos agudos e formas geométricas para se destacar de maneira notável. Ele contém uma entrada separada, loja de varejo, três restaurantes e 100.000 pés quadrados de espaço de exposição.

A pirâmide do Louvre por I. M. Pei

Até agora, a pirâmide em frente ao museu do Louvre na França se tornou um marco, conhecido por todos no mundo. Mas vamos dar um passo para trás e analisar o contexto em que a pirâmide foi projetada. Tudo começou em 1981, quando começou uma campanha na França, com foco na renovação de instituições culturais em toda a França. Em 1983, o arquiteto IM Pei foi contratado para trabalhar no museu do Louvre e teve a ideia de criar uma nova grande entrada que serviria como um espaço central no saguão, separado da galeria, a fim de lidar com o congestionamento causado pelo grande número de visitantes. Um novo sistema subterrâneo de galerias foi criado, bem como uma série de três pirâmides de vidro e aço. O central é o maior e serve como uma entrada simbólica.

A galeria de arte de Vancouver por Herzog & de Meuron

O novo edifício da Galeria de Arte de Vancouver é uma estrutura projetada por Herzog & de Meuron com uma superfície total de 28.800 metros quadrados. Seu design lembra uma série de caixas de madeira empilhadas. Os níveis superiores do edifício são definidos por janelas cuidadosamente colocadas emoldurando a vista da cidade e um grande terraço que servirá como galeria de esculturas. O projeto exige que o edifício seja revestido em madeira para melhor se conectar com o entorno local.

O museu da montanha de Messner por Zaha Hadid

Este edifício é o último de uma série de seis museus alpinos construídos por Reinhold Messner, um renomado alpinista. Possui três grandes volumes que parecem perfurar o topo rochoso da montanha e são construídos com concreto reforçado com fibra de vidro. O espaço da exposição é uma série de bibliotecas subterrâneas. Há também uma plataforma de observação que se eleva sobre um vale, oferecendo uma vista deslumbrante da cordilheira. O museu foi um projeto de Zaha Hadid.

O Museu de Hanói por gmp Architekten

O Museu de Hanói está localizado no Vietnã e faz parte de um complexo parque, onde são exibidos artefatos da história da cidade e da cultura e do patrimônio do Vietnã. O edifício foi concebido como uma pirâmide invertida e o seu andar mais alto é o maior. A fim de proteger o edifício contra o vento e terremotos, quatro núcleos dispostos simetricamente foram adicionados nos cantos do piso térreo. É aqui que as escadas e os elevadores estão localizados. Este design não convencional foi criado pelo gmp Architekten.

O Museu Guggenheim por Frank Gehry

Este museu é um clássico como o Louvre. Está localizado à beira do rio Nervion em Bilbao, Espanha e foi projetado por Frank Gehry. Concluído em 1997, o museu é uma fusão de formas e materiais complexos e incomuns. A arquitetura do museu é abstrata, o edifício se assemelha a uma flor de cima e um barco de lado. Foi projetado para capturar a luz do sol e oferecer proteção contra as intempéries.

O Pavilhão Quadracci de Santiago Calatrava

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O pavilhão é uma adição ao Museu de Arte de Milwaukee e está localizado nas margens do lago Michigan. Foi projetado por Calatrava em 1994 e foi concluído em 2001. A inspiração para o seu design veio do local: o lago próximo, os veleiros e os pássaros. O edifício é construído de aço branco e concreto e é uma reminiscência de um grande navio abstrato, a sua característica mais notável é a enorme tela de sol que se assemelha a um conjunto de asas. A tela é feita de aço e abre e fecha duas vezes por dia.

O Museu de História de Quijing, do Atelier Alter e do Hordor Design Group

O design do Museu de História de Quijing apresenta fortes linhas e formas geométricas. O museu foi um projeto do Atelier Alter em colaboração com o Hordor Design Group.Seu telhado se assemelha a uma escada de cabeça para baixo. O museu abriga uma extensa coleção de artefatos históricos e os arquitetos usaram isso como inspiração para seu design, tentando ligar o próprio edifício aos objetos exibidos dentro dele. A forma do telhado é espelhada pela paisagem abaixo dela.

O Museu Soumaya por FR-EE

Localizado no Distrito Federal do México, o Museu Soumaya é uma estrutura de 150 pés de altura com uma forma distinta e abstrata, projetada por FR-EE. A forte presença do edifício é enfatizada pelos 16.000 azulejos hexagonais de aço espelhado que cobrem a pele exterior. Para obter a forma escultural, os arquitetos usaram 28 colunas de aço curvas de várias dimensões e formas que foram integradas na estrutura do edifício.

A nova entrada do Museu Van Gogh por Hans van Heeswijk Architects

O Museu Van Gogh, em Amsterdã, tem uma nova entrada. Isto foi completado em 2015 por Hans van Heeswijk Architects e responde à necessidade de ligar as duas alas do museu para formar um todo coeso. O novo hall de entrada é construído em vidro e é melhor organizado para lidar com todos os visitantes e para lhes oferecer uma recepção calorosa. Esta é atualmente a maior estrutura de vidro da Holanda.

O amplo museu por Diller Scofidio + Renfro

Este é um museu de arte contemporânea localizado no centro de Los Angeles e concluído em 2015. Foi um projeto da Diller Scofidio + Renfro para os filantropos Eli e Edythe Broad. O edifício oferece dois andares de espaço de galeria e oferecerá aos seus visitantes estações de recarga de carros elétricos, vagas de bicicletas e uma série de outros recursos projetados para tornar o edifício sustentável e ecológico.

O MAS Museum de Neutelings Riedijk

Inaugurado em maio de 2011, o Museu MAS tem a forma de uma torre de arenito e vidro projetada pelos arquitetos holandeses Neutelings Riedijk. MAS significa Museum aan de Stroom, que se traduz como “musumum no rio”. A torre tem uma pele avermelhada enferrujada e a ideia por trás do design é destacar a história da cidade. Os pesados ​​painéis de pedra são compensados ​​pela fachada de vidro corrugado e os dois elementos se complementam lindamente.

O Museu da Revolução de 1911 da CADI

O Museu da Revolução de 1911, localizado em Hubei, China, foi projetado pela CADI. O conceito era projetar um museu temático que significava a celebração do 100º aniversário da revolução de 1911 em Wuchang. O edifício é composto por um átrio e um total de seis salas de exposições. A construção começou em 2009 e terminou em 2011. A forma triangular do museu é um símbolo de progressão e inspirou uma atitude positiva.

O museu de Komatsu das colinas da ciência

Localizado em um local anteriormente ocupado por uma antiga fábrica, o Science Hills Komatsu Museum foi um projeto de Mari Ito do estúdio Urban Architecture Office. O edifício é definido por elementos como um telhado curvado e uma estrutura em forma de cúpula. A ideia por trás desse projeto era reunir a paisagem e a arquitetura e criar um prédio que também pudesse servir como parque público. Quatro estruturas onduladas enquadram uma série de pátios e gramados, permitindo aos visitantes admirar as exposições de vários ângulos.